对拿破仑采取完全不一样的批判角度的艺术家，就是西班牙的哥雅。尽管哥雅对王室贵族一样的厌烦轻视，期待社会政治改革，但他却看到法军暴虐不仁的一面。

　　法军 1808 年进驻西班牙，西班牙王室决定签约割让国家，但是马德里的人民却不愿意，于 1808 年五月二日揭竿而起，大喊：「他们劫持我们的陛下，劫持王室全体成员，打死法国人！」

　　因此拿破仑失败，对西班牙而言，却是乐见其成的好事。1814 年西班牙王权重新得到自主权，为纪念斐迪南七世登基，哥雅决定用画笔把反抗欧洲暴君的光荣起义中，最著名、最英勇的场面、行为，载入史册。于是他创作了两幅大作：《五月二日》与《五月三日》。

　《五月二日》，回顾拿破仑禁军骑兵队对马德里暴动的镇压，他用中央的大块红色照亮整个画面，以衬托暴动死伤之血。画面人群拥挤，几个比例较大的特写人物的身体与手的动作，使构图线条制造出骚乱之感。

　《五月三日》纪录百姓惨败被抓后，在城郊的屠杀。这幅画面选用灰暗底色，以衬托出中央之白。士兵背对观画者，医治的颜色与动作，彷佛庞大的国家机器，没有感情冷漠无情。穿白衣的人对面的灯，将其白衣照亮的充满光亮，他双手向上，宛如基督的受难，如果仔细看他的双掌，还会发现有细微的凹洞彷佛钉痕，充分显示哥雅是用著宗教感情在作画。从他旁边被枪杀死亡倒地不起的人，观画者都被提示下一秒，这光明白衣上，就会染上鲜血，像他脚下染红土地的鲜血。而倒地者的受难姿态，正好是站立受难者姿态的同步反映。

　　画家记录了无名者的受难、无名者的鲜血，成为拿破仑英雄负面形象的历史纪录。画评家马罗尔说：「《五月三日》是足以与《拿破仑加冕礼》相提并论的垂世之作。」

　　尽管是宫廷画家，但挤身宫廷，让哥雅看见这其实是一个濒临危机的阶层。他们腐败，充满欺骗、虚伪和淫荡，他见看他们的丑陋，因此下笔蕴含讽刺。例如这幅《查理四世一家》，他让他们在华丽的服饰下，无法遮掩的露出高傲、慌乱、堕落、平庸与空洞。窒闷的空间让人有窒息感，标准的面对观者的笔直站立姿势，却显得很沈闷，因为哥雅是故意用了大片的深浊颜色作背景。而站在画面最中央的王后，其身上首饰，几乎成为枷锁，囚禁了她，她脸上露出叫人无法不嘲笑的愚蠢。

　　正因为哥雅的艺术灵感不是源自英雄神话、政治社会改革的时代激情，因此拿破仑的失败与退位，并未影响哥雅继续创作。哥雅的创作动力来自他个人的生命史与心灵激情。所以哥雅比大卫，更成为浪漫时代的艺术家代言人。